Exposition de photos : Cyr Boitard

Lebt und arbeitet zwischen Tours und Richelieu.

Cyr Boitard besuchte schon als Kind den Louvre, wo er sich mit den Meistern auseinandersetzte, zeichnete und kopierte, was seinen Strich verfeinerte. Mit fünfzehn Jahren besuchte er die Académie Charpentier und anschließend die École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (früher bekannt als École royale gratuite de dessin). Während dieser experimentellen Jahre gründete er mit seinen Mitschülern ein Kollektiv, das sich mit plastischen Interventionen beschäftigte: Einige waren Maler, die anderen Grafiker, Filmemacher, Fotografen oder Musiker. Ihre Haupteinflüsse sind die Pop Art, die Surrealisten, der Punkrock, Comics, das deutsche expressionistische Kino und der russische Futurismus der 1930er Jahre

Kunsthandwerk

Cyr, der seit seiner Jugend malte, verbrachte mehrere Jahre damit, Aufträge für die Ateliers Georges Boitard seines Vaters auszuführen, darunter Kunstkeramik, Wandmalereien und Textilien. Später nahm er verschiedene Aufträge für Dekorationen an (renommierte Hotels, Restaurants, Kaufhäuser, Kapellen usw.). Seit seiner Kindheit wurde er von Françoise und Gérard Klein in seiner Malerei unterstützt und wanderte zu Beginn des neuen Jahrtausends in die Haute-Loire aus.

Diese Wanderungen führten ihn nach Richelieu in der Touraine, wo sie ihm eine Freskenarbeit anvertrauten, die er in einem Herrenhaus aus dem 17. Anschließend gründete er zusammen mit der Köchin Myriam Montagner das Restaurant Le Fossé Saint Ange, das vor den Toren der Kardinalsstadt liegt und eine Fülle von malerischen und kulinarischen Kuriositäten zu bieten hat.

Radierung & Malerei

Seit den 1990er Jahren beschäftigt sich Cyr mit der Druckgrafik, insbesondere mit Monotypie und Kaltnadel. Als Ergänzung zu seiner malerischen Arbeit nahm er 2010 seine Experimente mit der Radierung wieder auf und gründete mit Hermance des Robert das Atelier Jambe de Bois in den Räumen der La Teinturerie, einem Ort für kulturelle Experimente im Reichtum. Ihre Arbeiten werden jedes Jahr in Galerien und auf Messen für zeitgenössische Druckgrafik ausgestellt. Durch die Vermittlung von Peter Tagiuri, Architekt und emeritierter Professor am RISD (Rhode-Island University of Design, eines der führenden Kunstinstitute der USA), der die Touraine liebt, werden sie jedes Jahr mit Praktika und Meisterkursen betraut, in denen sie amerikanischen und koreanischen Studenten die Kunst der Druckgrafik vermitteln.